中宏网广东12月28日电（记者 黄磊刚 陈杰玲）由中共广州市委宣传部、广州市文化广电旅游局出品，广东音乐曲艺团创演的原创曲艺情景剧《粤曲·潮》于2024年12月28日—29日在彩虹曲苑上演。该剧是广州市国有文艺院团综合扶持资金资助项目，是一部深刻展现中华优秀传统文化与时代精神的曲艺剧力作。

　　“非遗”新表达，动态展现粤曲发展历程

　　该剧探索“非遗”广东曲艺剧目的年轻化、时尚化表达。由著名粤语相声大师黄俊英携同著名粤曲演唱艺术家梁玉嵘领衔主演，并分别担任艺术指导与艺术总监；著名高胡演奏家何克宁任艺术指导及音乐总监；优秀青年编剧梁玉宇任编剧；优秀戏剧曲艺编导赵国栋任导演；优秀青年舞美设计师周丰任舞美设计，将传统广东音乐、粤曲演唱、诗词歌赋融入现代流行音乐元素，加强流行节奏与古老旋律的配合，进而融合产生出具有多元歌曲创作风格的独特作品。剧目通过“开篇：历史回响，粤韵悠长”“中篇：传承与创新，潮涌不息”“现代：创新融合，焕发新生”三个篇章，随着《客途秋恨》《夜战马超》《子建会洛神》《春香传之爱歌》等经典名曲，以及《永庆坊的欢乐颂》《湾区的荣光》等新创作品，生动演绎粤曲潮从三十年代的古韵悠扬，到六七八十年代的繁荣鼎盛，再到如今的创新融合，通过一系列生动的短剧，展现粤曲这一非物质文化遗产的发展历程，粤曲人背后的梦想与追求，是岭南文化乃至中华文化生生不息、与时俱进的生动写照。

　　该剧编剧梁玉宇介绍，粤曲是连接过去与未来，传统与现代的永恒纽带。《粤曲·潮》不仅仅讲述了粤曲发展，更是一部触动人心的情感剧。无论是师徒间的深厚情谊，还是舞台上下的情感纠葛，都让观众在感受粤曲魅力的同时，也深刻体会到对艺术的执着与热爱。

　　“演艺+”新业态，打造沉浸式演艺新空间

　　近年来，广州市努力推进“曲艺传承发展计划”，打造岭南非遗文化（荔湾）生态保护实验区。广东音乐曲艺团彩虹大楼身处非遗文化（荔湾）生态保护区核心区域，至今已有三十多年历史，其彩虹曲苑是不少老广心头专属文化地标。

　　《粤曲·潮》充分利用剧场地理优势，在舞美方面着力打造如真如幻的沉浸式体验，深化传统文化、非遗艺术的创新融合，对彩虹曲苑的灯光、音响、多媒体等设施及整体形象进行提升，并将古老曲调搭配现代编曲手法，用传统服饰融入时尚元素，让经典剧目被赋予新的解读与演绎。这不仅是一场视听的革新，更是对传统文化的一次经典致敬与重新诠释。

　　据悉，《粤曲·潮》是继曲艺新剧场《得闲饮茶》之后的又一次成功尝试，对于着力打造独具湾区韵味的“演艺+文化街区”文化体验性旅游演艺剧目将起到极大的助推作用。